美术教案（热门十篇）

【热门】美术教案模板10篇

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就难以避免地要准备教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么你有了解过教案吗？下面是小编整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。

美术教案 篇1

活动目标：

1.通过欣赏小丑的面部特征，尝试用夸张、变形的方法大胆地表现小丑的五官。

2.能大胆地选用自己喜欢的线条、形状及颜色进行造型。

3.感受小丑面容夸张带来的诙谐幽默，体验创作活动带来的快乐。

活动准备：

经验准备：欣赏过马戏小丑表演的影视图片。

教具准备：小丑图片（PPT）学具准备：面具底板；颜料；画笔。

活动过程：

一．欣赏小丑图片，感受小丑的面部特征。

1.欣赏小丑图片，感受小丑的风趣、幽默。

指导语：这是谁呀？（小丑）我发现有小朋友看着他在笑呢，他什么地方逗你笑？（动作、表情、服饰……）教师小结幼儿的讲述。

2.欣赏小丑的.面部图片，了解其面部特征。

3.局部欣赏感受眼睛、嘴巴的夸张变形。

指导语：小丑面部发生了什么变化？什么地方变得有趣好笑？

二．观察小丑面具范例，了解制作方法。

1.出示面具，引导了解眼睛、鼻子、嘴巴的位置。

指导语：今天我们也来试着画一个小丑好吗？想象哪些部位可以变形？怎么样变才能让别人感觉幽默、好笑？

2.欣赏小丑面具范例，了解操作方法。

指导语：这里我也带来了一些画好的小丑面具，有趣吗？瞧他们把小丑的眼睛变成了什么样？如果是你你会怎么变呢？

3.交代水粉操作的要求。

三．幼儿尝试用夸张、变形的方法创作小丑面具，教师指导。

1.幼儿自由选择颜色在面具上进行创作。

2.教师鼓励幼儿用各种线条、形状及色块来表现小丑面部的夸张、变形。

四．展示作品，感受不同线条、图案、色块组合后带来的幽默。

（1）相互欣赏，感受不同的夸张变形。

（2）说说自己喜欢哪幅作品，什么地方有趣好笑？

（3）戴上面具一起舞蹈，体验创作活动带来的快乐。

美术教案 篇2

年级：三年级

课时：4课时

教学重点、难点：

1、学生结合着有关小蜜蜂的歌唱，画面欣赏、游戏、舞蹈等活动，引发学生对自然的热爱和探索。

一、教学目标：

1、学生结合着以往的生活，了解蜜蜂的生存状态和活动规律，引发对自然的热爱和探索。

2、学生结合着有关小蜜蜂的歌唱，画面欣赏、游戏、舞蹈等活动，引起对艺术学习的兴趣。3、结合蜜蜂飞舞的特点，让学生欣赏乐曲，感知是哪些音乐要素（力度、速度、音色等）对形象塑造起作用。

二、教学准备

1、自然界蜜蜂、蜂巢的影像资料、图片。

2、与蜜蜂有关的歌曲、乐曲的音像资料。

3、表现蜜蜂的造型艺术作品、学生作业、美术用具、材料等。

第一、二教时

一、教学过程：

1、组织课堂。

2、儿歌导入：

“小蜜蜂，嗡嗡嗡。花丛里，忙做工”。“甜甜的房子真奇妙，六角形的窗户现光明”。

3、谜语。例如，翅膀一展亮晶晶，整天飞舞花丛中，手足不闲爱劳动，酿造蜜糖好过冬。

4、这里所说的小蜜蜂是自然界中常见的野生状态下的小蜜蜂。就小蜜蜂和他们奇妙的“小房子”展开课题。

5、音乐欣赏：结合蜜蜂翅膀扇动的特点，引导学生欣赏著名乐曲《野蜂飞舞》，感知并分析音乐中的速度（快速）、力度（渐强渐弱）、音色（小提琴及其弦乐显得急促碎弓）等音乐要素塑造了大群野蜂。

6、聆听歌曲《小蜜蜂》并要学生在原地小踏步，摆动双臂模仿蜜蜂扇动翅膀飞舞采蜜筑巢的动作。结合声音和肢体模仿，学生体验“我是一只小蜜蜂”。

第三、四教时

一、教学过程：

1、连接上一课的内容。

2、借助影视资料学生直观形象地了解小蜜蜂和它们精巧

的“小房子”。

3、学唱歌曲《小蜜蜂》。

A、教唱乐谱；

B、朗读歌词；

C、完成歌曲的演唱。

4、结合歌曲学习和乐曲欣赏完成作业：想像画《蜜蜂的家园》。

5、教师结合学生对蜜蜂的观察、了解，讲述一个蜜蜂筑巢的小故事。

二、欣赏弗朗西斯·舒伯特的小提琴独奏曲《蜜蜂》，或李姆斯基·柯萨科夫的《野蜂飞舞》。

三、教学：

1、鼓励学生对欣赏的乐曲、学唱的歌曲谈己的.体验与感受。

2、能对自己和同学的美术作品做出恰当的，说一说自己的作品哪里比较满意，哪里有待提高。

3、通过对蜜蜂一课的学习，说说自己在哪些方面有了新的收获，对以后的学习会有什么启示。

四、教学思路拓展

1、蜜蜂每天辛勤酿蜜，而用于自己食用的蜜却少之又少，通过对小蜜蜂品行的了解，我们应该怎样理解奉献。

2、结合蜂房构造来探究科学、美观与实用的关系。蜂房给人类带来了哪些联想与启示？

3、蜂房为什么是六角形的？

蜜蜂造什么样形状的房子只是一种本能，但是，六角形的蜂房最省蜂蜡，空间最大。蜜蜂造的房子非常科学，所以说蜜蜂是杰出的“建筑师”。

美术教案 篇3

活动目标：

1。学会用简单的线条，表现蚂蚁的基本特征以及画面背景。

2。能大胆想象蚂蚁飞上天的各种办法，并会用绘画的方式表现出来。

3。乐意在集体面前运用已有的讲述经验，讲述自己仿编的故事。

活动准备：

幼儿用书人手一册，彩色笔人手一支。

活动过程：

1。带领幼儿打开幼儿用书第31页，鼓励幼儿看图讲述蚂蚁飞上天的故事。

2。启发幼儿仿编故事，提问：小蚂蚁想上天去旅行，请你帮忙，你有什么好办法？

3。学习用绘画的形式表现蚂蚁的基本形象特征、上天的方法以及画面背景。

（1）教师示范讲解，引导幼儿了解画蚂蚁的基本方法，提问：蚂蚁是什么样子的/蚂蚁的头上有什么？蚂蚁的身体是什么样子的？身体下面有几条腿？（教师根据幼儿的讲述快速地在黑板上画）

（2）引导幼儿表现蚂蚁是借助什么材料上天的，上天后，天空中有什么？地面上有什么？

4。提出绘画要求。

（1）蚂蚁要清晰，不要画得太小。

（2）在画面下方画出地面上的事物，在画面的中间和上面要画出天空中的背景。

（3）启发幼儿想出和别人不一样的方法。

5。打开幼儿用书，鼓励幼儿进行绘画创作，教师巡回观察，对幼儿进行简单地指导。

6。请幼儿上来展示自己的作品《蚂蚁飞上天》，并运用已有的讲述经验，说说小蚂蚁是怎样飞上天的。

7。教师对幼儿的想象画进行简单地评价，对幼儿的表现给予肯定和表扬。

活动反思：

我给幼儿组织了一节语言活动看图讲述《蚂蚁飞上天了》。活动结束后我仔细反思了这节活动带给我的成功与不足。

成功之处：首先在出示图片过程中，我改变了以往老师提问幼儿答的模式，而是让幼儿按顺序自主观察这四幅图，留给幼儿思考与相象的空间，从而发展幼儿的发散性思维，使创造性想象得到提高；其次在组织幼儿讲述中，我始终是幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。在讲述活动中最常见的问题是想说不敢说，幼儿的心理压力大，害怕说错。本活动中，我注意为幼儿创设一个宽松、自由的`语言环境，为了打消幼儿的顾虑，鼓励幼儿大胆发表自己的见解，我特别强调“你觉得”。在幼儿讲述时我对幼儿的言论一般不做评论。他们可以从自己的角度出发，用自己的眼光去审视，不追求标准答案，从而尊重幼儿的人格，保护好幼儿的自尊心，如有些幼儿说地方时，一些说在草地上，一些说在草原上，一些说在森林里，一些说在花丛里；在说情节时，一些幼儿说是蜻蜓帮助小蚂蚁想出让蒲公英带小蚂蚁飞上天的办法；一些说是蜻蜓要带小蚂蚁飞上天，可是蜻蜓没有力气背小蚂蚁，就请蒲公英帮忙；一些说小蚂蚁请蜻蜓带它上天，蜻蜓不乐意，小蚂蚁就请蒲公英帮忙等等。当幼儿讲述时思维枯竭，快要没辙的时候，我能及时予以点拨，并适时、适度地提出问题。我感觉提问的技巧是展开幼儿想象力，引导幼儿观察，充分表达的关键，于是我注意抓住关键点去提问，为幼儿思维的进一步扩展搭建“支架”。思维的浪花被激起，语言表达能力也在潜移默化中得到提高。总之从活动效果看，本次活动幼儿注意力集中，语言讲述较流畅，层次分明而又衔接自然，创造性相象、创造性思维都得到了一定的提高。

不足之处：

由于一个课时的时间毕竟短暂，个别幼儿单独讲述的机会不算多，不能面对全体幼儿，使每一位幼儿的语言表达能力都获得提高。这就需要课后加以延伸，让更多的孩子能够单独讲述；在词汇应用方面我做得还不够，没有教给幼儿更多的词语；同时在反思中我发现自己竟然忘了让幼儿给自编的故事起名字，这可是不应该犯的错误啊。

通过这次活动的反思，我相信在以后的教学工作中能够更好地完成教学任务，使自己的业务水平得到进一步的提高。继续加油！

美术教案 篇4

要求

1. 在画出的脸型及五官的基础上大胆的想象，装饰脸

2．彩色能够丰富，注意色差之间的运用。

准备

1. 图片：印第安勇士的脸，视频，电视机

2．记号笔，颜料，调色盘，水桶，毛笔，纸，抹布

过程

一. 欣赏，观察图片“印第安勇士的脸”

1．这张脸怎么了？

2．他的脸是怎么化妆的？

3．你们知道他们为什么要怎么化妆吗？

再次欣赏另几张脸，说说感受

小结：这些彩色的脸是印第安人他们在打仗时为了吓别人才涂的，慢慢的着变成了勇士涂的'了

二．绘画彩色的脸

1． 我们今天也来画一张彩色的脸

2． 你想这样打扮这张脸

3． 我在打扮脸时应该先画什么？

4． 幼儿绘画，教师巡回指导

5． 教师提醒幼儿在选色时不要过于灰暗，一张脸尽量避免只用一种颜色。

6． 在妆饰时注意点，线，面相结合。

三．评价作品

1． 将画放于桌面上，幼儿相互欣赏

2． 说说你认为谁画的脸最好。为什么？

3． 请几名幼儿介绍你是怎么画的？

美术教案 篇5

活动目标

1、继续了解民族工艺——扎染，在初步尝试的基础上，进一步感受扎染制作活动。

2、体验制作的乐趣。

3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

活动准备

1、第一次制作的幼儿作品展示

2、各种形状的布、橡皮筋

3、红、黄、蓝、绿四色颜料盆，清水桶，抹布

4、剪刀，展示板

活动过程

（一）幼儿欣赏第一次制作的'作品展示

1、谁的作品扎染成功了，为什么？（扎紧了）

2、谁的作品没有扎染成功，为什么？（没扎紧）

3、我们可以用什么方法让橡皮筋扎的紧一点？（可以多绕几根）

（二）欣赏老师的第二次制作

1、为什么会一朵花上出现几圈花纹？（扎了几圈橡皮筋）幼儿思考讨论自己得出结论

2、为什么会出现几朵花？（扎几次橡皮筋）幼儿思考讨论自己得出结论

（三）老师提示

1、如果染完颜色后，橡皮筋拆不开可尝试用剪刀

2、制作完成后，用清水洗手，并擦干。

（四）幼儿尝试扎染制作活动过程

（五）作品展示

幼儿说说最喜欢的作品，为什么？

活动反思

在这次活动中幼儿对染纸有了初步的感受，同时也体验到了成功的快乐，树立了信心。教师始终以组织者、引导者、合作者的角色出现，注意培养幼儿动手操作能力和创作能力的培养，同时也对幼儿进行了审美教育。

小百科：扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。

美术教案 篇6

活动目标：

1、尝试从前向后安排画面，初步表现简单的重叠。

2、乐于参与造长城活动，为自己建造长城而感到自豪。

活动准备：

1、黑色水笔、油画棒。

2、课件。

活动过程：

一、欣赏讨论。

1、我们的首都在哪里？北京有哪些好玩的地方？

2、这是什么地方？长城建造在哪里？它象什么？

3、中国古代劳动人民为什么要建造长城？现在的长城有什么用处？

二、讨论演示。

1、长城有的建造在高高的山上，有的建造在低低的山上？（先有山）

2、山顶上有什么，烽火台建造在哪里？烽火台有什么用处？（再建烽火台）

3、烽火台的两边是什么？（接着砌城墙，一块一块砌成，士兵打仗时可以隐蔽。）

4、为什么说万里长城万里长？怎样在一张纸上画许多山头呢？（尝试轮换从半山腰开始画背后的`山头，越画越多，数一数一共有几座山？）

重点：从前到后画山，感知简单的重叠，半山腰开始画。

三、操作表现。

1、我们来比赛造长城，看谁造得最多，谁就是好汉。

2、先有山，再建长城。（画一座山，建一段长城。）

3、别忘了建造烽火台和城墙。（一块一块砖砌成。）

4、画到高峰处，启发绘画。（天空、云彩、士兵等）

四、分享交流。

1、展示画面，体验做个好汉。（数一数有几座山，建了多少长城）

2、激发幼儿长大了去登真正长城的愿望。

活动延伸：

区域活动中，运用渐变接色的方法装饰山头。

美术教案 篇7

活动目标：

1、引导幼儿运用随意折叠、涂色块的方法表现不同的船帆。

2、初步培养幼儿对色彩的感受力。

3、发展幼儿的.想象力、创造力。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

活动准备：

1、“大海”背景图一张、帆船模型若干

2、帆船底座人手1个、用来制作船帆的形状各异的白纸、黑色水彩笔、油画棒

活动过程：

(一)激发幼儿制作船帆的兴趣和愿望

1、(幼儿围坐在“大海”背景旁)师：“小朋友看，这是什么地方?大海上有什么?

2、启发幼儿观察周围的帆船，说说帆船上少了什么?(部分船没有帆)

3、师：“帆船没有帆能航行吗?为什么?那怎么办呢?”

(二)引导幼儿共同讨论船帆的制作方法

1、鼓励幼儿自由讨论船帆的制作方法。

2、引导幼儿观察“大海”上自制的帆船，讨论船帆是怎样做成的。

师：“你知道这些船帆是怎么做的吗?”(引导幼儿观察船帆上的折痕并发现这些折痕是通过反复折叠而产生的。)

3、给每个幼儿一张白纸，请幼儿折叠并观察折痕。

4、师生共同总结制作方法：将纸随意折叠数次，注意尽量用力折叠，使折痕明

显，然后打开，用水彩笔描出折痕，最后上色，尽可能浅色和深色互相搭配或有规律地交替使用颜色。船帆做好后，把它插在底座上。

(三)幼儿制作，教师指导

1、请美味幼儿自由选择一张图形纸当船帆进行设计、装饰。

2、启发 幼儿将纸沿各种角度折叠，建议幼儿折叠次数不要过多，鼓励幼儿折出与别人不同的图案。

3、鼓励幼儿正反面均匀涂色。

4、帮助幼儿将船帆插在底座上。

(四)组织幼儿共同欣赏

1、请幼儿将自制的帆船送到“大海”上。

2、幼儿互相欣赏，感受帆的造型美和色彩美，体验成功的乐趣。

3、幼儿自由举行“帆船比赛”。

美术教案 篇8

教学目标：1让学生了解聚散之美

2用自己的方式表现聚散之美

教学重点：让学生了解聚散之美

教学难点：用自己的方式表现聚散之美

教学过程：一、导入新课

教师引入话题聚散在生活中出现的画面，比如放学以后学生全部从教学楼中出来，以教学楼为中心体现一种聚散现象，让学生说说有哪些聚散现象，导入新课。

二、探索新知

活动一：展示图片资料，烟花绽放的那一刻，鲜花盛开的快节奏，蚂蚁从洞口出来进去，让学生说说美不美，为什么美？

教师总结：聚散的美都体现在一种动态上面，时间很短暂，但是给人留下的印象却是永恒的，那么我们能不能将聚散定格呢？用绘画的形式将聚散之美表现出来。

活动二：赏析课本中的图片《春如线》——吴冠中，学生描述作品并说说自己的感受，大师描绘的是春天，纤细柔和的线条犹如少女的长发和垂柳让我们感受到了春天嫩绿初露，大自然的`万物都散发着生命的气息，彩墨点点，如春花灿烂；分析课本上优秀的学生作品。

教师总结：表达聚散可以点线面结合，是画面更加生动富有节奏，还可以用不同的材料制作，喷洒，粘贴，滴，洒，画。

三、学生作业

以小组为单位，制作一件表现聚散的作品（提示学生注意保持教师清洁）

四、作业赏析

教师和学生根据不同的作业情况给予评价，学生做出自我评价。

五、课外作业

学生自己找一些聚散作品，进行评价。

美术教案 篇9

活动目标：

1、鼓励幼儿用不同的方法在盘子上彩绘漂亮的图案。

2、制作架子，让盘子站起来

3、积极参与活动，大胆地向同伴或老师介绍自己的设计方法。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

活动准备：

1、盘子范画用布遮住

2、幼儿人手一份蜡笔，勾线笔

3、每人一只纸盘，一张硬板纸

活动过程：

1、师：今天我要开一个个人作品展，我邀请你们大三班的小朋友来参观。

现在展览会即将开始，进入倒计时"5、4、3、2、1、0"

2、师掀开布展示作品。

3、师：哇，我的作品漂亮吧!你们瞧瞧这些都是什么呀?(盘子)

4、师：我在盘子上画了漂亮的图案，这叫盘子彩绘。

5、师：那请你们看看我都画了些什么?;(刺猬、荷花、袋鼠、蜜蜂……)

6、师：你们有没有发现我都用了哪些不同的方法?

7、幼儿：有线描画8、师：对了这是线描画，那你们再找找有没有线描画了，请你帮它找到好朋友，将他们放在一起。

9、师：除了线描画还有什么方法了?

10、幼儿：色彩画、对称画、花边画…(以同样的方式请幼儿归类，将同种方法的作品放在一起)

11、师：欣赏完这么多漂亮的盘子，你们有没有信心也来设计一只呢?

12、幼儿：有!

13、师：好，请你们开动脑筋，彩绘出一只最漂亮的盘子，然后运用我给你们的材料，想办法让盘子跟我的一样站起来。

14、师：我的要求听清楚了吗?小设计师么开工吧!

15、幼儿操作，教师巡回指导。

16、师幼一起参观幼儿的作品，让幼儿自己说说他的盘子是怎么设计的。

游戏：盘子秀播放音乐，孩子拿着作品走秀，也可以走下去跟客人老师讲讲你的作品是用什么方法设计的。

教学反思：

美丽的盘子《美丽的`盘子》是一节属于设计应用领域的课。这一学习领域的活动方式既强调创意的形式，又注意活动的目的。因此，在对盘子的种类、历史、特点等的了解上，我提供了大量的图片，冲击学生的视觉。美术本身就是一门视觉艺术，从图片的欣赏中明确盘子不仅是餐具还是美化我们生活环境的装饰品。在传统文化中得到熏陶，意识到美术与生活的密切联系。

美术教案 篇10

一、教学目标

（一）通过本课学习，发掘学生思想深处蕴藏的个性思维方式和艺术发展空间。培养学生综合运用多学科整合手段，收集和处理信息资源的能力。

（二）让学生在实践活动中，产生主动参与、抒发情感、乐于探究、勤于动手的学习美术的兴趣。从兴趣入手，削弱既往由于基础、能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我、易于表现、快乐无限为过程体验，感受艺术魅力。

二、教学重点与教学难点

（一）教学重点在于教师要有较高水准的示范、启发和点拨，造就学生创意思维如泉涌，只要是学生想到的内容都可以是创作之源。另外，合理地、恰如其分地选择和搭配素材，也是获得意想不到效果的关键。不过，这个过程是要循序渐进，要避免学生急于求成的焦躁心态。

（二）教学难点在于两个方面，一方面是课前素材的收集，来自于教师和学生、照片和插图以及网络信息资源。另一方面是计算机操作技法的传授，教师必须让学生熟练掌握最基本、最实用且效果明显的图像处理方法。这样，才能有助于提高课堂教学效率。

三、课前准备

（一）学生课前准备创作用图像素材,最好录入软盘。教师也可用扫描仪、数码相机集中采集，并图像文件输入硬盘下为教学而专门建立的子目录。

（二）教学器材准备学生创作用电脑，最好是装备有局域网的网络教室，学生能够相互访问，也可登陆教师提供的资源站点，实现资源共享和网络讨论的学习方式。

（三）教师可使用《超越现实、实现自我》教学课件进行示范讲解。课前要按照操作提示进行安装和调试。（分辨率为800×600dpi）

（四）教学设计

教学流程图（在尚不完全具备现代化教学设施的学校，下列图形可按步骤排列为板书设计，并依次标注序号。）

四、教学过程设计

（一）美术教材13册中第6节《未来的我》一直是学生特别。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。同时，这节课也融合了两个学科的教学内容，相互补充、相互提携，这就奠定了很好学习基础和条件。建议将课业标题提升为《超越现实、实现自我》，打破教材中仅限于“理想”范畴的局限，只要是学生良好的愿望，都可以参与课堂实践，使教学内容更全面、更贴切，更容易引起学生的共鸣。

（二）在教学设计中，首要任务是制作计算机辅助教学课件，课件是本课教学中重要的组成部分。它带给学生是直观、生动、形象和意想不到的学习效果，我们将课件大致划分为四个步骤，分别是“魂牵梦绕”、“惊奇感受”、“意想不到”和“原来如此”。一步一步地把学生引进教学环节之中，使学生始终处于兴奋状态，由于课件中引用学生熟知的社会科学、自然科学和文化娱乐的相关内容，对学生有很强的吸引力，更在课件中出现了童话世界、科幻探索、璀璨明星（符合中学生的心理特征）、甚至是学生意想不到自己的形象也出现在“梦境”当中，自然是兴趣盎然。

设问导入：我们每个人都有过美丽的梦想，你的梦想是什么？课件演示：你梦想着有一天学业有成，头顶博士帽、手持毕业证书站在同学们面前；你曾在梦中穿上威武的军装，庄重地敬上一个军礼；或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界；或许你想成为足球明星哪怕是和明星在一起合影留念，也会满足你深藏心底的愿望；或许你想和“哈里·波特”一起步入美丽而神秘的童话世界；也可能穿上宇航服遨游太空，成为中国第一太空人才是你真正的梦想……

（三）学生的兴趣产生之后，就会迫不及待地要求去尝试实践活动，这时是教师启发引导和基本技能训练的最好时机。学生为“实现自我”就会认真地听讲识记，渴望尽快地掌握基本知识和基本技能。学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新部分。但前提是要克服计算机操作实际水平和想象力发挥的局限，为此，将学生划分为实践组，可以互相学习、讨论。以组为单位发挥群体优势，发挥一部分学生的创造性思维和熟练的电脑操作技巧，带动其他学生共同完成艺术创作。在活动中，学生根据自己想象的情景，进行创意（设计方案）并寻找合适素材，以美术创作的形式回答上面的问题，注意，教师在评价学生作品时，不能把制作技巧作为唯一的评价标准，应尊重和保护学生个性发挥，创作手段不要过分强调一致，使每个学生都有能力完成作业。然后分组或全班欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。在没有电脑创作的条件的.学校，也可以进行类似的教学。教师讲解、创作方法和学生作业安排略有变化，评价标准以衡量学生创意水平为主。（由教师灵活掌握）

实践的主要手段或说是创作途径，是将学生自己的头像进行选择剪切，然后粘贴入已经过处理的主画面中，可自由组合、拼接。从最后作品效果说，构思巧妙、“天衣无缝”是最完美的作业。在教学评价中，我们改变了过去单一的评价标准，把学生在实践中的综合能力和探究性学习作为评价的依据。评价的目的旨在促进学生的个性发展，多级式评价标准可以鼓励学生根据自己的特点，提高学习美术的兴趣和能力。

五、教学点评

教学效果总体是令人满意的，学生的学习美术积极性被充分地调动起来，一部分学生作业成为教学范例。同时，在教学过程中，我们又发现了一些新问题：

（一）教学课件中尚存缺陷，如在“魂牵梦绕”中，为学生展示的画面需要不断打开/关闭窗口，容易造成学生认知体验和思维过程的中断，也耽误教学时间。为此，在改版课件中“多彩梦幻”是以电影逐帧放映的方式呈现的，既缩短了时间，又提高了教学效率。

（二）部分教学设计内容由于不符合学生的情趣，如学生关注的明星是新鲜而短暂的，他们的形象和观念是不断受到新鲜事物冲击的，如果我们没有与学生的新观念、新思维同步，这节课就很难达到预想的效果。从理论角度讲，就是在引导学生形成社会共同的价值观的同时，还要提供给学生创造活动最适宜的环境。